トム・クルーズとアレハンドロ・G・イニャリトゥ監督が10月5日、東京で『DIGGER／ディガー』の記者会見に登壇した。9年がかりの企画の出発点、6時間かかる特殊メイク、そしてトムの現場での振る舞いまで、ふたりが本作の裏側をたっぷり語った。（フロントロウ編集部）
ワールドツアーの最終地、東京で唯一の長尺Q&A
会見はTOHOシネマズ六本木ヒルズで13:00から55分間にわたって行なわれた。ロンドン、メキシコシティ、ロサンゼルス、ソウルを巡ってきたワールドツアーの最終地が日本で、通算26回目となるトムの来日はそのグランドフィナーレにあたる。今回の来日で唯一となる長尺のQ&Aで、司会は昨年の来日イベントでもトムと共演した関根麻里が務めた。
満面の笑みで登場したトムは、監督が9年間この映画に携わり、自分は2018年から関わってきたと説明。「この映画を作っている時から、監督と一緒に、このようにみなさまと共有できることを夢見ていました」と語った。
アレハンドロ・G・イニャリトゥにとっても東京は縁の深い街だ。初監督作『アモーレス・ペロス』で東京国際映画祭の東京グランプリと最優秀監督賞を受賞し、20年前の10月には『バベル』の撮影で5ヶ月日本に滞在した。その日々を「監督人生の中で最も美しい思い出です」と振り返っている。
最初のタイトルは「Blah blah blah」だった
監督によれば、企画が動き出したのは9年前。当時は現実から距離を感じ、誰かが語ったことの方が現実のように思えてしまう感覚があったという。そこで付けた最初のタイトルが、中身のないおしゃべりを表す擬音の「Blah blah blah（なんとかかんとか）」だった。
言葉は人にインスピレーションを与え、現実への橋渡しにもなるが、現実の見え方を壊すこともできる。そしてそれこそが、トム演じる石油王ディガーがもっとも得意とすることだと監督は説明した。完成までに9年かかったのは、題材が複雑で、それを背負える強いキャラクターが必要だったからだという。
メイク6時間、素顔で来たら「トムだ！」
風刺劇は、コメディに寄りすぎればシットコムになり、リアルに寄りすぎればユーモアが消える。その微妙なラインを探るため、トムは何カ月も前からリハーサルを重ね、照明まで決めながらトーンを詰めていったそうだ。
ディガーの姿をつくるメイクには6時間かかるが、トムは役をつかむためにリハーサルでもメイクをしていた。おかげで現場は頭の薄いディガーの姿にすっかり慣れてしまい、ある日トムが素顔でスタジオに来ると、スタッフ全員が「トムだ！」と驚いたという。
トム自身も、初めてあの姿になった日のことをよく覚えている。メイクルームで監督と並んで鏡を見た時を「とても楽しかったです。待ちきれなくて、これはすごく楽しくなると思いました」と振り返り、鏡の前でどう動けばコミカルに、どう動けばドラマチックに見えるかを探ったと明かした。
キャリア最長のせりふと、監督の「これでいいんだ」
俳優人生45年を迎えたトムにとって、本作のせりふはこれまでで最も長かったのではないか。記者からそう問われたトムは、長さだけでなく体の動きも多い役だったと認めたうえで、唯一の問題は、もう一度やりたいと言っても監督に「これでいいんだ」と言われてしまったことだと笑わせた。
とはいえ、せりふを覚えること自体は「簡単で、ただ暗記するだけ」とトム。大切なのは、監督が指揮者となり、俳優がジャズを演奏するように、何を伝えるのかを一緒に探っていくことだと続けた。
撮影中にいちばん驚かされたことを聞かれた監督は、トムの懐の深さを挙げた。腕利きの俳優がそろった現場で、雰囲気を決めていたのはトムだったと言っても過言ではない。誰よりもプレッシャーを感じていてもおかしくない立場なのに、本人がよく笑い、周りを笑顔にしていたそうで、監督はその姿を「まるで人生のオリーブオイルのようでした」と表現した。
公開を前に渡辺謙も絶賛コメントを寄せている本作。共演はリズ・アーメッド、ジョン・グッドマン、ザンドラ・ヒュラー、ジェシー・プレモンス、マイケル・スタールバーグ。『DIGGER／ディガー』は10月9日（金）より全国ロードショー。
